“¿Qué han estado haciendo nuestras madres para no tener bienes que dejarnos? ¿Empolvarse la nariz? ¿Mirar los escaparates? ¿Lucirse al sol de Montecarlo?”

Son algunas de las muchas preguntas que, con tono irónico, emitía Virginia Woolf en su ensayo Una Habitación Propia (1929), en una reflexión hacia la injusta situación de muchas mujeres atadas a vidas no emancipadas y sin posibilidades de elección.

Poseer una habitación propia, y contar con autonomía económica sigue siendo actualmente un objetivo vital para muchas, y tener la capacidad de expresarse desde una mirada propia también lo es.

En esta exposición, un conjunto de artistas de la plataforma CSF (Cómo ser Fotógrafa) nos invitan a reflexionar sobre una búsqueda hacia la verdad en esa mirada. Una verdad en la manera de observar y presentar al otro, más bien a “otras”, alejada de condicionamientos estéticos clásicos aprendidos a lo largo de la historia del arte y de la fotografía. No siempre es fácil acceder a una visión del arte que no quede dominada por un planteamiento clásico, excluyente de temas de especial sensibilidad, o bien en el que sean hombres quienes retratan o nos presentan a mujeres.

Las imágenes que nos muestran estas autoras plantean una lectura única, integrando el aspecto emocional como un elemento fundamental en el retrato. Así, este queda interpretado desde la contemplación y admiración de cada artista a la personalidad retratada. Ellas son mujeres en la cultura que, a pesar de haber conseguido un grado considerable de éxito dentro de sus ámbitos profesionales, todavía no han logrado un nivel de visibilidad y reconocimiento suficientemente amplio, más allá del público especializado.

Una Visión Propia es una exposición que reivindica la aportación de género al contexto cultural español desde dos flancos. Por un lado, nos presenta la capacitación de las mujeres en campos como la arquitectura, el diseño, el arte, la música, la moda, la literatura o las artes escénicas. Por otro, manifiesta el posicionamiento activo de las fotógrafas contemporáneas en la actualidad.

¡Qué mejor momento para revelar una visión propia desde la mirada de unas mujeres hacia otras que este, en el que el talento de todas es ya un hecho incuestionable!

Marta Soul

Ver Hoja de Sala

Fotos Mike Jorquera

Retratos a Lucía Mbomio y Quan Zhou Wu
Reivindico la presencia de personas racializadas como parte del tejido cultural y creativo de la sociedad española.
Con referencias en el retrato pictórico, utilizo los colores vibrantes y el gran tamaño para poner en foco y destacar la importancia de perspectivas diversas en la construcción de una sociedad donde todos nos sintamos representados.
Es importante tener en cuenta un feminismo interseccional que es antirracista y anticolonialista.
Virginia Wolf ha sido una magnífica referencia para este proyecto, pero ya no estamos en el XIX o en el XX, donde no se tenía en cuenta las que se quedaban limpiando o cuidando mientras otras podían reivindicar su
papel en la sociedad.
En mi línea de trabajo trato poner luz, en cada paso, en cada interacción que tengo en mi vida en las desigualdades actuales, y en las que son parte de nuestra historia, intentando crear un futuro diferente.
Es la realidad del mundo que vivimos, y es una invisibilización que experimenta parte de nuestra sociedad.
Con esto dicho, los retratos a la escritora Lucía Mbomio y a la novelista gráfica Quan Zhou Wu plantean la siguiente cuestión: ¿acaso no existen mujeres racializadas que hacen cosas maravillosas en el arte español?

Fotos del making of por 7limones